Cameraman (Le)
KEATON BusterUSA 1928
Genre : Burlesque
Ecriture cinématographique : Fiction
Collège au cinéma 2003-2004
EXPÉRIENCES
1) Après avoir écrit au tableau les raisons pour lesquelles le film ne leur avait pas plu (parce que vieux film, sans paroles et en noir et blanc), je leur demande si ils connaissent le burlesque. Expliquer que nous allons ensemble essayer de le définir et de comprendre pourquoi il est important de connaître les anciens films burlesques. 2) Visionnage de L’arroseur arrosé (occasion de poser des dates repères comme la naissance du cinéma) puis de Bonne d’enfant et soldat des Frères Lumière.
Généralement, ces courts films de 50 secondes déclenchent des rires dans la classe. C’est l’occasion de pointer ce qu’il y a écrit au tableau : ils s’agit pourtant de vieux films muets et en noir et blanc.
Quel est le but des réalisateurs ? Nous faire rire. Par quels moyens ? Leur corps. Pourquoi ? Parce que le cinéma est muet. On comprend alors qu’un genre est lié à une défaillance technique : l’absence de son.
Quels sont les points communs avec le film de Keaton ? Le corps pantomime, les coups, les chutes. 3) Visionnage d’un court-métrage Walking on the wild Side, Abel et Gordon (DVD Cour(t)s de cinéma) réalisé en 2000, et en couleurs.
Film comique qui emporte l’adhésion de la classe. On essaie de dégager les points communs avec le film de Keaton : un héros seul contre tous, le dérèglement du quotidien, les chutes, les coups, les mimiques des personnages et les dialogues quasi-inexistants. Mais aussi, dialogues presque inexistant donc proche du muet. Le corps comme ressort comique.
A une époque où les techniques du cinéma permettent beaucoup (le son, la couleur, les effets spéciaux), de jeunes réalisateurs réalisent avec succès des films burlesques. Ils connaissent les films de Keaton et s’en inspirent. 4) Connaissent-ils d’autres réalisateurs de burlesque ? Ils citent en général Chaplin et parfois Laurel et Hardy. En reprenant les composantes du burlesque écrits au tableau, ils cherchent qui, aujourd’hui, produit du burlesque : Mr. Bean, mais aussi la séquence de l’horloge dans le Mystère de la chambre jaune film au programme du premier trimestre donc connu de tous. 5) Enfin, je conclus par l’importance pour les créateurs de connaître ce qu’ont fait leurs prédécesseurs. Je pointe le plaisir qu’on peut éprouver à repérer les sources d’inspiration de tel ou tel film.
Le Caméraman, Buster Keaton, 1927 : pour les 4e et 3 : l’extrait comme mise en lumière d’une filiation ; Utilisation du DVD Cour(t)s de cinéma, vol. 1 (disponible catalogue du Scéren)
Ce film a souvent rencontré un faible succès auprès des collégiens de deuxième niveau. De plus, le DVD n’existe pas, je propose donc d’utiliser le DVD Cour(t)s de cinéma, vol. 1 (disponible catalogue du Scéren)
Muet, en noir et blanc. Un homme tombe amoureux d’une jeune secrétaire de la MGM. Pour lui plaire, il abandonne son appareil photo pour une caméra et décide de filmer les actualités.
Généralement, ces courts films de 50 secondes déclenchent des rires dans la classe. C’est l’occasion de pointer ce qu’il y a écrit au tableau : ils s’agit pourtant de vieux films muets et en noir et blanc.
Quel est le but des réalisateurs ? Nous faire rire. Par quels moyens ? Leur corps. Pourquoi ? Parce que le cinéma est muet. On comprend alors qu’un genre est lié à une défaillance technique : l’absence de son.
Quels sont les points communs avec le film de Keaton ? Le corps pantomime, les coups, les chutes.
Film comique qui emporte l’adhésion de la classe. On essaie de dégager les points communs avec le film de Keaton : un héros seul contre tous, le dérèglement du quotidien, les chutes, les coups, les mimiques des personnages et les dialogues quasi-inexistants. Mais aussi, dialogues presque inexistant donc proche du muet. Le corps comme ressort comique.
A une époque où les techniques du cinéma permettent beaucoup (le son, la couleur, les effets spéciaux), de jeunes réalisateurs réalisent avec succès des films burlesques. Ils connaissent les films de Keaton et s’en inspirent.